У новогодних каникул у Евгения Плющенко и Яны Рудковской свой ритм: пока одни отдыхают, их команда штампует премьеры. В этот раз зрителям предложили сразу три крупные постановки на льду. В конце декабря запустили «Белоснежку», в первые дни января вывели на лед обновленного «Щелкунчика», а с пятого числа вернулась «Спящая красавица» — шоу, которое сегодня можно рассматривать как один из самых любопытных проектов Плющенко. И не только из‑за звездного состава.
«Спящая красавица» двуслойная по своей природе. Если приходить на ледовый спектакль «с чистого листа», без знаний о спортивных биографиях фигуристов, перед зрителем разворачивается яркая, очень «семейная» сказка. На арене звучит бессмертная музыка Петра Чайковского, история следует классическому сюжету, а костюмы вызывают откровенное восхищение. Видно, что в визуальную часть вложились особенно щедро: каждый образ продуман до мелочей, цвета и фактуры подчеркивают характер персонажей, даже с последних рядов легко считывается, кто есть кто.
Но у шоу есть и другой, «шуточно-инсайдерский» уровень. Для тех, кто следит за фигурным катанием и понимает контекст, многие сцены считываются совсем иначе: отношения тренеров, переходы учеников, соперничества и партнерства — все это будто подсвечивает отдельные эпизоды, добавляет смысла в жесты и взгляды, которых обычный зритель просто не заметит.
Площадкой для премьеры стала Live Арена — и это сразу задало свои ограничения. Пространство изначально не приспособлено под большие ледовые постановки: лед здесь меньше, чем, например, на «ВТБ Арене», да и покрытие отличается по ощущениям. Для артистов, привыкших к большим скоростям и размаху, это стало реальным испытанием. Несколько раз во время сложных элементов зрители видели срывы — фигуристы заходили на ультра-си, но в итоге получались «бабочки». Для любительского глаза это не катастрофа, но опытный зритель замечал: потенциал программы выше, чем то, что удается показать в таких условиях.
Самый драматичный эпизод случился с Анной Щербаковой. Во время поддержки в группе синхронного катания олимпийская чемпионка сорвалась с высоты примерно двух метров и упала на лед, зацепив при этом еще одну участницу. В зале на мгновение застыла тишина — подобные моменты всегда напоминают, насколько травмоопасен этот вид спорта, даже когда он «прячется» за сказочным сюжетом и блестками. К счастью, все обошлось без серьезных последствий, но кадр стремительно разлетелся по соцсетям и обсуждался не меньше, чем само шоу.
Уже после выступления Яна Рудковская объяснила, что стало причиной инцидента. По ее словам, синхронистки не совсем правильно взяли Анну в поддержку, а разница льда только усугубила ситуацию. Щербакова буквально накануне ездила на «ВТБ Арену», где огромный каток и другой характер покрытия: иной разгон, другие траектории прыжков и вообще другая физика движения. На маленьком, переносном льду тело ведет себя иначе — и спортсменам нужно время, чтобы к этому адаптироваться. Рудковская подчеркнула, что сбои в этот день случались не только у Анны, и выразила уверенность, что уже в следующих показах все будет отточено до автоматизма.
При этом в целом «Спящая красавица» производит впечатление уже серьезно доработанного продукта. По сравнению с ранними ледовыми проектами Плющенко заметно, как изменилась режиссура: меньше наигранной театрализации, меньше попыток заменить действие пантомимой и больше — настоящей хореографии. Кордебалет работает слаженно, массовые сцены не разваливаются, а эпизоды с драками и противостоянием поставлены так, что на них реально интересно смотреть, а не просто ждать выхода звезд.
Финальную жирную точку ставит сольный номер самого Евгения Плющенко. Формально он не вписывается в сказочный сюжет, но в структуру шоу встроен органично: словно авторский автограф в конце спектакля. Для публики это момент чистого удовольствия — без сюжетных рамок и обязательств, просто демонстрация того уровня катания и харизмы, благодаря которому имя Плющенко до сих пор остается брендом.
Состав шоу действительно можно назвать роскошным: на одном льду собраны фигуристы, которые в разное время были лицами своих поколений. Евгений Плющенко выходит в образе Короля, а Королеву играет Евгения Медведева. У Медведевой — второстепенная драматургическая линия, но ей выделено собственное соло и несколько эффектных выходов. За счет выдающейся пластики и умения «продавать» каждый жест Евгения запоминается даже в сравнительно небольшом по хронометражу образе.
Отдельное удовольствие — наблюдать за дуэтом Анны Щербаковой и Александры Игнатовой (Трусовой). По сюжету их героини — противники, и именно этот конфликт становится эмоциональным ядром спектакля. В совместном номере Анны и Александры чувствуется плотное напряжение: девушки не просто катают элементы, а играют — в пластике, в мимике, в линиях рук и корпуса. Для тех, кто знает их спортивную историю, сцена считывается как тонкая игра с образом соперничества, но даже без этого бэкграунда выглядит сильно и выразительно.
Дмитрий Алиев получил в «Спящей красавице» почти камерную по объему роль, но полностью раствориться в массе ему не дает собственный стиль. Его фирменное сальто по‑прежнему собирает аплодисменты, а свободное, мощное катание сразу перетягивает внимание зрителей в те моменты, когда он появляется на льду. Это один из примеров того, как даже не главный персонаж может сильно украсить общую картину.
Особый интерес вокруг шоу вызвала Елена Костылева. Формально она уже не относится к «Ангелам Плющенко» и тренируется в другой школе, но в этой постановке не только сохранила участие, а осталась в главной роли. Более того, Костылева откатала все свои выходы настолько уверенно и эмоционально, что разговоры о ее «переходах» как будто на время отошли на второй план. Взаимодействия Лены с Александром Плющенко в кадре смотрятся особенно пристально — и с точки зрения хореографии, и с точки зрения подтекста для тех, кто следит за расстановкой сил в юниорском катании.
Примечательно, как о Костылевой говорила со сцены Яна Рудковская. В анонсах и представлениях она подчеркивала сильные стороны юной фигуристки, отмечала ее сложные элементы и артистизм, ни словом не давая понять, что Костылева — уже не часть их школы. С точки зрения публичной коммуникации это продуманное решение: зритель получает целостную сказку, без выноса внутренних спортивных перипетий «на лед».
«Спящая красавица» в целом неплохо иллюстрирует, во что сегодня превращаются ледовые шоу. Это уже не просто нарезка номеров под популярную музыку, а полноценный гибрид театра и спорта. Спорт в нем остается важной составляющей — сложные прыжки, поддержки, вращения все еще первоклассные, — но все сильнее прослеживается ставка на драматургию и характеры. Для массовой аудитории это удобный вход в мир фигурного катания: не нужно знать правила и уровни вращений, достаточно следить за историей и получать удовольствие от визуала.
При этом для увлеченных поклонников фигурного катания постановки такого уровня становятся еще и особым видом фан-сервиса. Зная, кто с кем когда тренировался, кто куда перешел, у кого какой почерк катания, зрители считывают дополнительные пласты. Один номер превращается сразу в несколько: внешний, сказочный, и внутренний, «подмигивающий» тем, кто в теме. И «Спящая красавица» Плющенко как раз из этой категории — спектаклей, которые можно смотреть дважды и видеть разное.
Нельзя не отметить и организационную сторону. Работа со светом и проекциями выстроена так, чтобы компенсировать недостатки площадки. Ограниченность пространства на Live Арене отчасти нивелируется за счет грамотного освещения: меняют цветовую температуру, акцентируют внимание на нужных участках льда, создают ощущение глубины и масштаба там, где физически его нет. Сценография не перегружена декорациями — это позволяет фигуристам свободнее двигаться и не бояться столкновений.
С точки зрения развития жанра важно и то, что подобные проекты объединяют несколько поколений фигуристов. На одном льду здесь встречаются олимпийские чемпионы, действующие спортсмены, выросшие на современных тенденциях в катании, и совсем юные ребята, для которых участие в подобных шоу — школа сценического опыта. Для зрителя это возможность за один вечер увидеть эволюцию российского фигурного катания: от «классического» стиля Плющенко до новой пластики, которую приносят Медведева, Щербакова, Трусова и их младшие коллеги.
Если смотреть на «Спящую красавицу» как на продукт рынка, она уверенно занимает позицию качественного семейного аттракциона. Шоу понятно ребенку, интересно взрослому и не вызывает ощущения «детского утренника» — за счет уровней, заложенных в постановку. Да, не все технические элементы в условиях конкретной площадки получились идеально, но это тот случай, когда в целом спектакль удерживает планку и после правок по части льда может только прибавить.
Для фанатов фигурного катания у этого шоу есть еще одно достоинство: оно позволяет увидеть любимых спортсменов в непривычных ролях. Щербакова, Трусова, Медведева, Алиев, Костылева — здесь они не просто исполняют программы, а играют персонажей, пробуют актерское существование на льду. Для кого‑то это возможность выигрышно проявить свою харизму, для кого‑то — неожиданное открытие перспективы на будущее вне чисто спортивной карьеры.
В результате «Спящая красавица» остается тем редким случаем, когда один и тот же ледовый спектакль одинаково хорошо работает и на зрителя, который просто ищет красивое новогоднее шоу, и на того, кто разбирается в дорожках шагов, базовой стоимости прыжков и горит спорами о переходах спортсменов по школам. Это не революция в жанре, но очень добротно сделанный, выверенный и эмоциональный проект, который показывает: ледовые постановки Плющенко продолжают развиваться и адаптироваться — и к запросам публики, и к реалиям самого фигурного катания.